Встреча с легендой.

Почти по Булгаку:


Das Deutsche Historische Museum im Wandel der Zeit

(Eye on Time - Zeit und Raum, Michael Ruetz, >>>)

Sebastião Salgado, Dinka child. Cattle camp of Wutliet, near the Gel River. Southern Sudan, 2006.
Gelatin silver print, signed in pencil print verso.

Genesis

HackelBury Fine Art — Sebastião Salgado

Новый проект Себастиао Сальгадо, 2004, 2005, 2006…


Sebastião Salgado, "Iceberg between Paulet Island and the Shetlands Islands on the Antarctica Canal. Antarctica, 2005."

http://www.hackelbury.co.uk/artists/sal ... nesis.html

http://www.hackelbury.co.uk/artists/sal ... lgado.html

Другие работы автора:

http://www.hackelbury.co.uk/artists/sal ... do_sm.html

Читайте также большой обзор Нелли Бекус-Гончаровой

«Труженики Себастиао Сальгадо»

«… Роль Сальгадо — и фотографа, и путешественника, и свидетеля, и транслятора и художника, автора этих картинок реальности -- все время колеблется между этими определениями. На какой-то момент он становится просто посредником между действительным и известным всем, пытается довести до визуального и образного представления путь, который проходят предметы, ставшие частью нашей обыденности. Однако оставаясь только в этой роли, Сальгадо стал бы дотошным, щепетильным и обстоятельным журналистом с гражданской позицией. Но в нем есть фотограф, который не только передает картинку мира тем, кто в ней нуждается, восполняя пробелы, он заключает этот мир в рамки отдельных кадров, и этим творит образы, которые начинают жить своей жизнью, наполняются собственной силой, значением, эстетической ценностью. Эта сила отрывает фотографическое отображение от знаний о мире, оно перестает быть иллюстрацией жизни и само приобретает статус живого образа, завершенного, цельного. Фотографии еще раз, уже по своему, "фотографически", завораживают происходящим -- именно здесь, на снимке, на наших глазах…»

http://photoscope.iatp.by/obzor2.html

Фотографии Виктора Бутры.
Черновик ненаписанного текста

«Только живя, мы живем, мы исследуем внешний мир, и он формирует наш мир
внутренний, но и наш внутренний мир может влиять на мир внешний. Равновесие
между этими двумя типами мира может быть достижимо, в постоянном диалоге его
частей кристаллизуется только что-то одно (главное, решающее, настоящее),
и именно об этом (решающим для нас), мы и должны рассказывать.

…Фотографировать — это значит мысли свои, глаза и сердце свое
расположить на одной линии cо взглядом».

Анри Картье-Брессон (Henri Cartier-Bresson
.

Из всех белорусских авторов Виктор Бутра, как мне кажется, ближе всех приблизился к тому пониманию фотографии, которую великий француз определил как «решающий момент».

Виктор Бутра — не профессионал в фотографии. Он работает врачом и каждый день занят исследованием человеческих патологий. И дай нам Бог, чтобы не пришлось общаться с ним по роду его профессиональных занятий.

Виктор был и остается фотолюбителем в прямом смысле этого слова. Бремя профессиональной ответственности и увлечение фотографией разнесены во времени и пространстве. Работа и отдых.

Профессиональный анализ смерти и визуальные размышления о жизни.
В последнее время груз давит все больше, не давая шансов сосредоточиться на другом…

…и только в одной работе врач соединился с художником. Шокирующе страшной, и …облеченной в завершенную художественную форму.
Около тридцати лет работа существовала лишь выжженной в памяти видевших ее в коллекции автора. Интернет и персональная воля (нет, не автора) выставили ее на всеобщее обозрение, вырвав из констекста авторского видения…

Можно представить каких сомнений и духовных переживаний стоило автору решение показать эту работу в первый раз (да и все последующие, думаю, тоже). Любой нормальный человек понимает степень личной ответственности за такой выбор и то, чем он определен. Виктор имеет право самому принимать такое решение. Другие — нет.

Фотография в ее чистом виде, когда форма абсолютно совпадает с содержанием и полностью растворяется в нем, не оставляя нам спасительного шанса укрыться за рафинированное стекло искусства и от этого пугая и ослепляя.

— Не хочу смотреть. Не хочу думать. Не хочу знать. Это автор виноват. Пусть сам смотрит, увольте нас от этого. Это не искусство, это г…

…А если врач не надел защитную маску циничного равнодушия на тонкую душу художника и ищет сопереживания у нас, пытаясь хоть немного разделить ношу ежедневного профессионального соприкосновения с самыми трагическими моментами нашего бренного земного существования?...

Работы Виктора несут в себе отпечаток личности, что и есть признак настоящего Автора.

Его брессоновское умение мгновенно осмыслить и выхватить из видимой реальности значимые, «решающие» фрагменты бытия, позволяет автору передать отношение не только к конкретной, иногда банальной и малозначительной на первый взгляд ситуации, но часто позволяет выйти на уровень художественных и философских обобщений. И кто знает, сложись обстоятельства по-другому и появись возможность полностью реализовать отпущенный богом талант фотографа, мы бы гордились своим белорусским Картье-Брессоном…

Лучшие работы Виктора Бутры безусловно войдут в историю белорусской творческой фотографии. Кто бы ни был автором ее написания.

И жаль, что лучшее из того, что было сделано в области творческой фотографии в Беларуси, еще не стало фактом культурного наследия, не заложило основы последовательного развития фотоискусства в грустных реалиях нашего культурного бытия…

Сергей Кожемякин
член союза дизайнеров,
член Совета ТС «Фотоискусство»,
фотохудожник

Виктор Бутра

Сергей Кожемякин

Да !!!

я уже высказался...

Эти работы необсуждаемы....

В дополнение

Виктор Бутра

Galerie Esther Woerdehoff

25.10.2007–26.01.2008, Vernissage le 24.10.2007 : http://www.ewgalerie.com/


Magnum Photos
1947–2007

Magnum 60 years, Part I



Marc Riboud, 1953; Werner Bischof, 1954; René Burri, 1960

http://www.ewgalerie.com/about/Exhibiti ... um_f1.html

Magnum 60 years, Part II



Philip Jones Griffiths, 1973; Eli Reed, 1985

http://www.ewgalerie.com/about/Exhibiti ... um_f2.html

Magnum 60 years, Part III



Carl De Keyzer, 1990; Nikos Economopoulos, 1991



Chien-Chi Chang, 1997; Paolo Pellegrin, 2006

http://www.ewgalerie.com/about/Exhibiti ... um_f3.html

Special Offer : 15 Magnum prints

http://www.ewgalerie.com/about/Exhibiti ... agnum.html

еще раз о Бутре, "решающем моменте" в белорусской фотографии и других забытых легендах белорусской фотографии:

макет выставки и кураторский текст: http://nova.iatp.by/old/expo_4.html

ФОТОГРАФИЯ «РЕШАЮЩЕГО МОМЕНТА»: БЕЛОРУССКИЙ ВАРИАНТ

из серии выставочных проектов «аспекты современной белорусской фотографии»

проект осуществляется при поддержке института открытого общества osi

24.III – 24.IV 2000 г.

участники проекта:

Николай Бондарик
Сергей Брушко
Виктор Бутра
Сергей Кожемякин
Евгений Козюля
Александр Литин
Елена Мулюкина
Владимир Парфенок
Игорь Пешехонов
Виктор Стрелковский
Николай Титов

«Это аналитическая выставка “прямой” фотографии белорусских фоторепортеров и фотохудожников, в основу которой положена идея французского фотографа Анри Картье-Брессона о “решающем моменте” в фотографии.

Как обнаружить решающий момент?

Известен картье-брессоновский совет: необходимо искать “внутреннюю тишину” и для этого камеру требуется расположить “между рубашкой и кожей”.

Своим message рекомендация патриарха фотографии очень напоминает даосское наставление. Вот это, например: “Во сне, в зеркале, в воде пребывает мир. Чтобы убрать мир, который снится, нужно не спать. Чтобы убрать вещи, которые отражаются в зеркале, нужно не смотреться в него. Все, что есть и чего нет там, находится здесь, а не там. Вот почему мудрый не устраняет мир, а устраняет знание о нем”.

То есть само это понятие трудно поддается формализации. Решающий момент располагается в таком месте, достичь которого рациональной аргументацией вряд ли возможно.

Поэтому можно лишь предполагать, чтo это — решающий момент.
Предположим, во-первых, что решающий момент есть жестикулярное измерение фотографизма. Никакой студии и штативов. Никакой “постановочности”. Фотография как жест.

Во-вторых, только человеческая повседневность экспрессивно компануется фотографом в кадр. Кадр, в свою очередь, случается как экспрессивный телесный жест фотографа. Жест, фотографически сопряженный с телесностью видимого.

В-третьих, вот и само изображение: событие загадочной импульсивности зрения фотографа в нейтральном великолепии фотографизма как такового. Изображение, сообщающее о моменте, который Решает Все — о моменте состояния, которое “охватывает ум, сердце, зрение фотографа, принуждая их к встрече друг с другом в видоискателе” и в котором “интуитивно уловлены в самом потоке времени и геометрическая точность объекта, и соответствующее настроение” (Анри Картье-Брессон).

Данный кураторский проект галереи NOVA предположительно локализует “решающие моменты” белорусских фотографов.

Экспонируемые на выставке работы — попытка представить авторские вариации на тему этой самой сильной, значимой и действенной фигуры фотографической риторики и, одновременно, самой известной метафоры поиска и нахождения фотографом адекватной формы для выражения своего ощущения видимого».

Алесь Давыдчик,
куратор выставочного проекта

См. также статью Дм. Короля на Фотоскопе: http://photoscope.iatp.by/obzor3.html

в ней также есть ответ на животрепещущий вопрос о КУРАТОРАХ, КУРАТОРСТВЕ фотографических выставок…

небольшая галерея фотографий Виктора Бутры на Фотоскопе (на "зеркале"сайта):

http://dironweb.com/photoscope/butra.html#1

Galerie Esther Woerdehoff

Modern Classic


Edouard Boubat


Georges Dussaud


Elliott Erwitt


Henri Cartier-Bresson

http://www.ewgalerie.com/about/Artists_Modern.html

Galerie Esther Woerdehoff

Laurence Demaison

Early Work


Personnes, 1995. Tirages argentiques 48 x 28 cm ou 22 x 11 cm.
Planche contact 46 x 60 cm. Edition à 10 examplaires


Dansez sur moi, 1996. Série à 5 tirages argentiques 40 x 50 cm.
Séquence de 5 images en format 18 x 24. Edition à 10 exemplaires



Visage 3/4, Autoportrait, 1994. Tirage argentique 18x24 cm. Edition à 10 examplaires.

Collin Maillard, Tirage argentique 38x48 cm. Edition à 10 examplaires.

Tête qui tombe, 20x12 cm. Edition à 10 ex.

http://www.ewgalerie.com/about/Artists/ ... son_4.html

Galerie Esther Woerdehoff

Laurence Demaison 1998–1999


Les eautres, 1998. Tirages argentiques, 42 x 35 cm où 26 x 21 cm.
Edition à 10 examplaires.

http://www.ewgalerie.com/about/Artists/ ... son_3.html

Galerie Esther Woerdehoff

Laurence Demaison 1998–1999


Les Bulles, 1998. 4 tirages argentiques 35 x 42 cm ou 21 x 26 cm.
16 (ou 9) petites bulles 8 x 8 cm. Edition à 10 exemplaires


Les Sirènes, 1998. Tirages argentiques au format 36 x 43 cm.
Edition à 10 exemplaires


Contre-jours. Tirage argentique. 43 x 30 cm.
Diptyque Homme et Femme, 100 x 50 cm pour 60 x 28 cm. Edition à 10 exemplaires

http://www.ewgalerie.com/about/Artists/ ... son_3.html

Galerie Esther Woerdehoff

Laurence Demaison 2000–2001


Spirites, 2000. Tirages argentiques.
Edition à 10 exemplaires.


Lo qui dort, 2001. Tirage argentique 60 x 50 cm, sauf format numéro 6:
600 x 60 cm ou 100 x 100 cm. Edition à 10 examplaires.

http://www.ewgalerie.com/about/Artists/ ... son_2.html

Galerie Esther Woerdehoff

Laurence Demaison 2002–2004


L'eau de là, 2003. Tirages argentiques 36 x 60 cm.
Edition à 10 exemplaires.



Papier de soi, 2003. Tirages argentiques.
Edition à 10 exemplaires.

Cri, Papier, 2004. Tirage argentique.
Edition à 10 examplaires.



La Poseuse 4; La Poseuse 5; La Poseuse 8
Papier, 2004. Tirage argentique.
Edition à 10 examplaires.

http://www.ewgalerie.com/about/Artists/ ... son_1.html

Galerie Esther Woerdehoff

Laurence Demaison Recent Work



Photographie 2; Photographie 8; Photographie 15
Photographie, 2005. Tirage argentique. 20 x 28 cm.
Edition à 10 examplaires.


Veneuses, 2006. Tirage argentique. 31 x 58 cm.
Edition à 10 examplaires.


Demain, 2006. Tirage argentique. 40 x 40 cm.
Edition à 7 examplaires.



Biles noires 5, 22 x 37 cm
Biles noires 6, 22 x 22 cm
Biles noires, 2007, tirage argentique
Edition à 7 ou à 10 exemplaires (selon format).



Biles noires 7, 60 x 60 cm
Biles noires 8, 60 x 100 cmBiles noires, 2007, tirage argentique
Edition à 7 ou à 10 exemplaires (selon format).

http://www.ewgalerie.com/about/Artists/ ... aison.html

Galerie Esther Woerdehoff

Connie Imboden

Mirror


Gelatin silver prints, 28 x 35 cm or 40 x 50 cm, edition of 25

New Mirror




Gelatin silver prints, 28 x 35 cm or 40 x 50 cm, edition of 25

http://www.ewgalerie.com/about/Artists/Imboden_3.html

Galerie Esther Woerdehoff

Connie Imboden

Under Water








Gelatin silver prints, 28 x 35 cm or 40 x 50 cm, edition of 25

http://www.ewgalerie.com/about/Artists/Imboden_4.html

Galerie Esther Woerdehoff

Mario A.

ma poupée japonaise





http://www.ewgalerie.com/about/Artists/Mario_2.html

Galerie Esther Woerdehoff

Mario Cravo Neto







http://www.ewgalerie.com/about/Artists/Neto.html

…Since 1994, French photographer Laurence Demaison has done nothing else but self-portraits.

Несколько ссылок в закладочки. На первой — несколько более крупных иллюстраций по сравнению с уже приведенными. Сам этот, хорошо известный словацкий проект, интересен своим компромиссным отношением к авторам, собирая и структурируя в несколько виртуальных галерей работы как любителей, известных в «широких» кругах тех или иных фотосайтов, так и авторов, уже обласканных вниманием критиков и арт-рынка.

Или, собственно, легенд — в разделе About my Photography имеется важная статья Jeff Wall In His Own Words: http://photo.box.sk/about.php3, очень любопытный материал про Бориса Михайлова: http://photo.box.sk/about.php3?id=226, так что этот журнал богат и вполне эксклюзивными вещами, и производит какой-то начальный отбор авторов из неисчислимого чиса взыскующих. В список попали и очень интересные авторы из числа «молодых» легенд, как тот же Марк Янкус, про которого уже пару раз собирался соорудить закладочку здесь (на дистанционном курсе уже имеется).

Тем не менее, журнал у меня — не в очень близких приоритетах — по той самой причине, что даже этот начальный отсев не является и не может быть достаточно жестким, если руководствоваться преимущественно визуальными критериями… Тем не менее, для учебных и образовательных задач этот проект вполне значим.

Laurence Demaison's photographic work is constituted exclusively of self-portraits. Since 1994 she has made her body and face the subjects and objects of the photographic exploration in which she is obstinately engaged.

http://photo.box.sk/techn.php3?id=2143

…Her work takes a sensual and singular, almost obsessional path. And her approach is perhaps a quest of identity, a lucid and self-reflexive identity whose complexity is that of the series of questions which Laurence Demaison asks of herself.





Вот здесь Laurence Demaison основательно разложена по полочкам:



http://admedias.free.fr/ADM/L_demaison/ ... re/def.htm

l
Sémaphores — 1996

Сам проект тоже любопытен в учебных целях: http://admedias.free.fr/ADM/Lecturim/Pages/vglobe.htm

Laurence Demaison: from a portfolio featured in Ag34

http://www.picture-box.com/demaison1.html

Разделом «Портфолио» Ag magazine (Picture-Box Media Ltd.) и займемся, тем более, что формат журнала обязывает…



(COVER STORY: A new portfolio of beautiful salt prints from artist Bruce Rae — and his revision of photographic history; David Lee views the Schweppes Photographic Portrait Prize 2005 and decides that portraiture has been done to death; Eddie Ephraums talks with Tim Rudman about lith printing — the wet print process that never went away).

Ag: the finest in photography — four times a year
Landscape XI, 1998 © David Parker

Every issue of Ag magazine features portfolios of work from at least three photographers. Each is beautifully reproduced and comprises between 10 and 16 images, often accompanied by a critical appraisal by a well-known author.

Page One


Ayutthaya, Thailand 1998 © Kenro Izu
http://www.picture-box.com/izu2.html


Melody for lovers © José Lasheras

http://www.picture-box.com/jose3.html


From Seven Days in Havana © John Claridge

http://www.picture-box.com/claridge4.html


Landscape XI, 1998 © David Parker

http://www.picture-box.com/parker3.html


© Bruce Rae

http://www.picture-box.com/rae2.html


© Allan Jenkins

http://www.picture-box.com/jenkins2.html


Land/Field 4 © Noel Myles

http://www.picture-box.com/myles4.html

Page One : http://www.picture-box.com/portfolios.html

(Имеются любопытные цветные работы, интересные авторы, помимо приведенных).