Sergey Mikhalenko писал(а):
Валерий Дмитриевич, эмоционально, но не позитивно!
знаю вас уже не первый год, но по прежнему удивляюсь вашему умению уводить суть разговора во всевозможные дебри размышлений и воспоминаний...
я же говорю, что от незнания рождаются все споры и недорозумения... не пригласи я вас пару раз на Фотоохоту, так вы бы сейчас и всех ее участников туда же, куда и учеников Качана - на задворки истории...
а по поводу выставок, так Вторая волна собственно тож не стала великим событием... лично мне было грустно смотреть на выстроенный там ряд, т.к. прекрасно знал много хороших работ, которые там близко не были видны...
по поводу колледжа... да, тяжело там ребятам приходится... а кто им помог? вас я там не заметил как-то, как впрочем и представителей Фотоискусства... даже посещение зимой выставки Sfumato с вашей стороны было бы хорошим ходом, с последующим обсуждением и критикой... вы там были?
те же Творческие мастерские многие фотографы из старшего поколения тож критиковали по причине не знания, а я им доказывал, что там есть дух фотографии... хотя всегда помню и соглашаюсь с недовольствами Дениса Карницкого, что ТМ не давали практически ничего путного, если человек сам не хотел это взять и не прикладывал к этому БОЛЬШИХ усилий... да, чайку попить и пообщаться с хорошими людьми это класно, растворы разные попробовать, бескамерную фотографию и т.д., только ведь системы там НЕ БЫЛО! лично я приходил туда не за техническими знаниями, ну не собирался и не собираюсь я быть коммерческим фотографом снимающим в фэшн, гламур, предметку, интерьеры или что-то другое... так даже эти знания там давались сумбурнои безсистемно! тот же Павел Романовский только собственным опытом научился снимать интереры!
что-то и я начал писать длинными постами... останавливаюсь...
знаю вас уже не первый год, но по прежнему удивляюсь вашему умению уводить суть разговора во всевозможные дебри размышлений и воспоминаний...
я же говорю, что от незнания рождаются все споры и недорозумения... не пригласи я вас пару раз на Фотоохоту, так вы бы сейчас и всех ее участников туда же, куда и учеников Качана - на задворки истории...
а по поводу выставок, так Вторая волна собственно тож не стала великим событием... лично мне было грустно смотреть на выстроенный там ряд, т.к. прекрасно знал много хороших работ, которые там близко не были видны...
по поводу колледжа... да, тяжело там ребятам приходится... а кто им помог? вас я там не заметил как-то, как впрочем и представителей Фотоискусства... даже посещение зимой выставки Sfumato с вашей стороны было бы хорошим ходом, с последующим обсуждением и критикой... вы там были?
те же Творческие мастерские многие фотографы из старшего поколения тож критиковали по причине не знания, а я им доказывал, что там есть дух фотографии... хотя всегда помню и соглашаюсь с недовольствами Дениса Карницкого, что ТМ не давали практически ничего путного, если человек сам не хотел это взять и не прикладывал к этому БОЛЬШИХ усилий... да, чайку попить и пообщаться с хорошими людьми это класно, растворы разные попробовать, бескамерную фотографию и т.д., только ведь системы там НЕ БЫЛО! лично я приходил туда не за техническими знаниями, ну не собирался и не собираюсь я быть коммерческим фотографом снимающим в фэшн, гламур, предметку, интерьеры или что-то другое... так даже эти знания там давались сумбурнои безсистемно! тот же Павел Романовский только собственным опытом научился снимать интереры!
что-то и я начал писать длинными постами... останавливаюсь...
Сергей, давайте начнем с того, что если меня лично зовут, и я лично могу в самом деле сделать что-то полезное, то я иду и делаю.
Что касается «Мастерских», то без воспоминаний и отвлечений тут не обойтись, поскольку вы не видели начала и не видели того, что было уже в более развитой версии студий. Но поверьте мне — это была целая эпоха для нашего мелкого времени.
Начало было буквально таким — меня пригласил В.Т. под такое сопровождение: «Тут вот один фотограф отказался в проекте участвовать, м.б. ты согласишься?»
Поскольку я не был востребован многие годы, то, да, я согласился, конечно же, а как же? Только вот я сразу сказал, когда узнал о принципах проекта, что ничего путного из такого обучения не будет, поскольку брать всех подряд в учебные студии нельзя, это раз, а тем более готовить их два семестра.
Об этом уже шел разговор — если вы не поднимете и не организуете конкуренцию и мотивацию на определенную цель, то фотографов в Минске можно готовить много, бесконечно долго и только случай даст шанс единицам, который и сами бы вполне пробились рано или поздно.
За отправную точку я держу опыт давних студий; швед ведь не просто так сюда приезжал недавно, и американцы в процитированном «Фотоманифесто» не просто дежурным комплиментом в пользу Минска отделались, была у них возможность и увидеть и сравнить.
Поэтому (и очень здорово, что в тот самый первый набор пришло в самом деле достаточное количество интересных людей), на протяжении нескольких лет выполнялась вполне определенная и непростая задача по отбору того лучшего, что было наработано в Академии (это вместилось в конце концов в две примерно темы всего курса), восстановлении нашей системы (которая не могла быть приложена в полном виде по ряду причин), сплаве нашего и коллективного опыта и выходе на те вещи, которые НИКОГДА в бывшем Союзе толком не описывались, не преподавались и, строго говоря, не сильно освоены до сих пор.
Поэтому в «Творческих мастерских» пришлось вначале сидеть на нескольких стульях, но уже даже в этом первом цикле люди мотивированные могли вслушаться и взять то, что им говорилось.
Помимо прочего, удалось довольно быстро продвинуться технически — с той же обработкой пленки; тема сейчас всплыла, чему я весьма рад.
Далее стула осталось два (но два все же), позиция достаточно неудобная, поэтому началась ревизия курса, более четкое планирование, разделение на два внутренних фактически курса; мечтой был как раз независимый авторский кусок, что не удалось осуществить полностью даже в варианте с целевой группой «Фотоохоты».
Но уже при работе с ними, хоть и был это весьма короткий летний курс, та самая система, о которой разговор, имелась в приемлемом виде (можно ведь у них спросить) и затем начала дорабатываться с приглашением Алексея Ильина в двух направлениях — в виде базового курса, и в виде экспериментального «двунаправленного», который я уже коротко комментировал.
Суть его не в той самой «гламурности», а все в той же образовательной системе, в которой, конечно, довольно старой эмоциональности. Есть, знаете, старый еще любительский комплекс неполноценности, проблема, о которой говорил Георгий Лихторович на встрече в «Творческих мастерских» — любитель иногда (читай случайно) получает шедевр, а профессионал, если он настоящий, обязан и делает каждый раз на твердую «четверку», обходясь без шедевров.
Так вот, в давних студиях впервые это правило было поломано, по крайней мере, в отношении технологии — вы получали то, что снимали, гарантированно. Именно поэтому я очень горжусь тем, что тогда было сделано — этот краеугольный камень в основании не требовал ни мучительных семи лет по формуле Жилинского, ни тяжкого отбора людей, выживающих в горниле профессионального опыта, тоже ведь многолетнего.
Система ремесла обслуживала, как я уже говорил, определенную систему понимания фотографии — покажите что-либо похожее в классическом наборе образовательных методик.
Сейчас (и опыт дистанционного курса это подтвердил) та же проблема «любительского проклятия» решается на основе обучения для профессиональных целей и возможного творческого использования.
Это дает совершенно иной уровень технического и технологического понимания фотографии, возможность прогноза и приемлемую управляемость, вот что важно.
И это работает уже, хотя процесс «отлизывания» далеко не завершен.
Что касается «Мастерских», то, собственно, попытка самостоятельной работы с пилотной группой как раз и послужила одной из глубинных причин неявного конфликта. С последними группами «обычных слушателей», как помните, я уже практически не работал, и вот этот авторский эксперимент пришлось проводить уже вне стен Академии и совсем не по тому плану, который предполагался.
Резюме: система имелась; система не могла отработать эффективно в силу указанных причин (два стула и случайный набор слушателей). Тем не менее, даже экстенсивный вариант обучения обеспечивал возможность фотографического «магнетизма» и контакта любопытных друг другу и небезынтересных в фотографическом плане людей. Думаю, Алексей Ильин в этом смысле мог бы сказать больше и подробнее.
В любом случае, новым слушателям проще выйти и на профессиональные области, которые, кстати говоря, у Павла Романовского тогда и в планах не числились.
.
Что касается «Второй волны». Я уже говорил о том, что это — опцион, но это, при всех издержках, очень важный прецедент. В первой «Волне», в выставке «Начало», конечно же, было больше энергии и значимых авторских подборок (но ведь были и совсем ушедшие впоследствии вещи, да?), но там ведь и школа авторская была, не забывайте об этом. И точку рано еще ставить во «Второй волне».
И, в конце концов, это право инициаторов выставки, согласуя решение с авторами, определять, что будет в финальной версии. Насколько я понял, то отсев, который был произведен, все же не ущемлял свободу выбора работ самми авторами.
Кстати говоря, когда я писал о той экспозиции на «Дизайн-Бирже», то я имел в виду как раз не слушателей, а некие живописные истязания фотографии, позвольте мне не вспоминать больше об этом.
*
Результат «Творческих мастерских» я бы не стал оценивать на основе «сумбурности» знаний — тот период уже достаточно давно позади, и мы вышли на столь обожаемый мной уровень простых ефрейторских упражнений и знаний, уложенных в строгий темно-синий томик «Боевого устава фотографии».
Правда, вся эта система в «Творческих мастерских» была затем отброшена, поэтому мне так дорого то, что в «Школе фотоигры» Алексей смог привести ее «персональное» состояние и дополнительно доработать.
Возьмите теперь список той пилотной группы по студийной съемке и посмотрите, дало ли что-то людям пребывание в «Творческих мастерских» и в этом неполном курсе, или нет.
Это ведь как раз весьма просто сделать…
.