.
Тяжелый вопрос задаете весьма… Я так понимаю, по поводу «Творческих мастерских». Но за этим названием скрываются разные вещи, это раз, и многое зависит от того, что вы планируете, это два.
Достаточно свежий пример — был у меня на дистанционном курсе, (который наследник каких-то вещей из «Творческих мастерских») осенью ответ на вопрос о мотивации, простой и прозрачный, как слеза — «подучиться» фотографии. Да.
По-быстрому, насколько я понял, что меня привело в ярость. И девушку эту в результате быстро и безжалостно отчислил, поскольку такая возможность по количеству людей в курсе была, и курс был бесплатный. Но интенсивный и тяжелый, просто вот так «подучиться» никак не выходило, а вот взять можно было при желании многое, с азов начиная, поэтому мне важно было работать с людьми мотивированными в этом экспериментальном курсе, зависящем во многом от энергии и талантов пришедших слушателей.
Если и у вас обстоятельства складываются таким образом, что нужно освоить какие-то базовые вещи, то выбор имеется, хотя и не очень большой.
Наиболее амбициозный проект, объявленный на осень — «Школа» учебного центра «Краявид», о котором объявили на прошедшей Дизайн-Бирже, на «Фотофоруме», если точнее.
В Академии же после нашего исхода сложилась двойная система, не основанная на наших планах и разработках — базовый уровень, что-то вроде миксинга из начальных технических технологических, съемочных вещей и цифрового (Photoshop) аппендикса. Более продвинутый уровень весной был представлен двумя новыми для «Творческих мастерских» преподавателями, опытными практиками в своей области (студийная съемка и развитие творческого мышления); о результатах достоверно ничего неизвестно.
Занятия там теоретически могут начинаться числа с 15-го сентября или позже, поскольку занятия у студентов начинаются в октябре.
В любом случае, та система, которую мы кропотливо внедряли в течение нескольких лет, учитывая и подключая (что, возможно, было не самым лучшим решением во всех случаях), опыт и наличные ресурсы самой кафедры графического дизайна, фактически была отброшена. Что весьма печально, так как равноценной замены ей я не вижу.
Курсы, по крайней мере начальные, должны там проводиться, тем более, что по инерции «Творческие мастерские» очень популярны в городе, а слушатели курсов не прерывают контактов друг с другом. Тешу себя надеждой, что карьерам выпускников еще предстоит состояться, и «Творческие мастерские» войдут когда-нибудь в историю творческой фотографии. Некоторых из них я уже видел в составе авторов книжного проекта, посвященного творческой фотографии из Беларуси (проект Сергея Кожемякина, в процессе).
Днями узнал, что в ноябре в Париже пройдет выставка девяти авторов из слушателей нескольких выпусков «Творческих мастерских» (выпусков с нашим участием). Жаль, конечно, что нам не удалось развивать проект в том виде и с той динамикой, которая планировалась — Академия искусств в этой части достигла, похоже, пределов желания и, в связи с этим, возможностей. Стало некомфортно и непродуктивно по результатам.
Тем не менее, в воскресных школах работают опытные практики; курс продвинутого уровня взялся вести весной Сергей Суковицын, выпускник, как и Алексей Ильин, наших давних студий в Минске. Сергей имеет многолетний опыт работы в фотографической студии крупной типографии «ПринтТим» и некоторый опыт работы со студентами-дизайнерами Академии по проекту фотографического календаря. Обаятельный и уверенный, предлагающий слушателям свой практический опыт работы над проектами.
У студентов, однако, похоже, ситуация все же много хуже — на семестровом просмотре летом я вообще не увидел у них какой-либо технологической подготовки. Возможно, был чрезмерно пристрастен, но параллельно у меня
был курс в Вильнюсе— с теми же темами, т.е. каталожная и рекламная съемка вещей и предметов, съемка портрета в традициях американской фотографической и киношколы («голливудский свет», так что, в общем, опорные точки были буквально горячими. Плюс, наши студенты отработали уже на тот момент отчетные задания по мастер-классам с Эндрю Микшисом, так что было, в общем. что сравнивать…
При том, что уже который год существует ажиотажный спрос на новую специализацию в Академии («Фотография и дизайн»), методологический и технический ресурс так и не сложился, а преподавательский ресурс шансов на развитие, похоже, просто не имеет м в целом исчезающе мал.
Такие вот дела.
Не все, однако, так плохо — наша система была использована и доработана в «Школе ФотоИгры» этим летом (курс Яна Карпова, удивительная личность, автор очень ярких по креативу рекламных разработок, ведущий практических семинаров в этой области и Алексея Ильина в фотографической части, о перфекционизме и заслугах которого можно говорить очень долго).
Есть идея попробовать создать сетевую версию фотографического курса Ильина этой осенью в университете в Вильнюсе.
Кроме этого, удалось практически в полном виде и с хорошей доработкой ввести курс для дизайнеров (семестр плюс практика в осеннем семестре, плюс возможность специализации вплоть до диплома), так что сейчас основные усилия направлены на поддержку дистанционных и дневных фотографических курсов в Вильнюсе, поскольку местные возможности хлопотны м не очень продуктивны.
Но какие-то проекты здесь мы все же будем поддерживать.
Ситуация с нашим новым проектом может кардинально измениться еще вот в каком отношении. Во-первых, мы еще не практиковали, но попробуем реализовать вот какую возможность. У студентов имеется право в рамках проекта Campus Europae выбрать для обучения в течение определенного времени любой европейский ВУЗ (т.е. и семестровую фотографическую подготовку в том числе в каком-либо известном центре, подобно FAMU в Праге, Royal Art College в Лондоне и др.).
Тонкость в том, что плата за обучение в таком случае рассчитывается по «местным» ценам. В это нашем случае это относительно гуманные цены, не очень отличные от стоимости обучения в том же БГУ на дизайне. Понятно, что проживание потребует своих расходов, но естьь же приницпиальная разница в той же базе обучения и возможности видеть фотографию вживую.
В этом смысле мы должны еще увидеть, что изменится с вступлением Литвы в шенгенскую зону — есть план отправлять студентов на съемочные и выставочные «сафари» в соседние государства. В ту же Швецию, скажем, съездить из Вильнюса относительно недорого, а была как-то договоренность посетить самый крупный в Европе съемочный центр Ikea на юге Швеции… сказка.
*
Если резюмировать, то фактически речь идет о не очень явной, но конкуренции разных подходов (Академия, Краявид, Мир Фото и т.п.). В том числе имеются и неназванные участники — не имеющие отношения к нашим давним студиям и ученикам, которые как раз хорошо известны и развивают сейчас указанные собственные учебные и образовательные проекты (как «Светлая комната» в галерее Nova).
Честно говоря, к чужим инициативам (есть, скажем, что-то весьма амбициозное и дорогое в БГУ, о чем никто ничего и сказать не может толком а это уже само по себе весьма подозрительно) я отношусь с достаточным скепсисом, но ведь и люди все разные, запросы и ожидания разные, так почему бы и нет?
В то же время совсем не все равно, с чего начинать, какие знания придут, как они выстроены системно, на какие, если хотите, «идеологию» и специальное понимания фотографии они работают. Так, что, в конечном счете, далеко не все равно, с чего вы начинаете и куда вас «двигают». Создают ли специальные условия, мотивирующие вас чрезвычайно.
Так что есть не одна важная, как мне кажется, тонкость в этом деле.
Мы развиваем
специальную учебную систему, мы
охотимся за талантами, что является нашей принципиальной целью, как абсолютно необходимое условие успешной интенсивной групповой подготовки. Система и талант могут изменить ситауцию невыраженного брожения, которая сейчас сложилась в городе.
.
, честно.