Форум фотографов.
https://forum.znyata.com/

Встреча с легендой.


https://forum.znyata.com/viewtopic.php?f=12&t=2530
Страница 65 из 90

Валерий Лобко [ 14 июн, 08 12:17 ]

Petrina Hicks
Stills Gallery
AUS. Sydney, 18 Jun-19 Jul 2008

Изображение
Petrina Hicks
Lambswool
from The Descendants, 2008
lightjet print
120 x 120cm / 90 x 90cm
editions of 8 + AP


Своеобразные портреты и 3D-презентации реальных объектов:

Petrina Hicks' immaculate large-scale portraiture represents something more than individual likeness. Beneath the highly polished and controlled surface of her images lies an eerie, unsettling psychological distance. Hicks' works probe those dualities that are at the heart of contemporary photography - traversing the fine lines between closeness and distance, between perfection and imperfection and between truth and falseness. For Hicks these are qualities that punctuate the continuum from animal to cyborg, her subjects exist somewhere between human and computer creation.

Clear eyed and smooth skinned, her young sitters are almost excessively perfect. The distinction between what was captured on camera and what Hicks has digitally created is imperceptible. In an interesting departure, The Descendants includes a series of video portraits. Hicks further confounds the real and hyper-real by employing a visual convention used in computer 3D modelling, a 360 degree view of a static subject, slowly rotating before the camera/viewer - but in this case her subjects are real rather than computer generated.

Instead of enticing or reassuring us, the works elicit a strange fear. The animals that appear at first glance innocent and gentle, later serve to unsettle us with an ambiguous presence. In Lambswool 2008 for instance, a young blonde subject, almost impossibly neat, embraces a wolfhound, which gently chews on her arm. It is an uneasy pairing.

The strength of Hicks' work is in the way the seductive techniques of commercial photography are subtly shifted…

Весь текст:

http://photography-now.com/popup_ausst_ ... gen=T61548

Валерий Лобко [ 14 июн, 08 16:11 ]

Festival of the Photograph

Изображение

MARY ELLEN MARK JOEL-PETER WITKIN JAMES NACHTWEY

MARY ELLEN MARK

Изображение

MARY ELLEN MARK began photographing with a Brownie camera at age nine. In 1963 she was awarded a scholarship to the Annenberg School. From the moment she picked up an old Retina camera for her first school assignment, "I knew that was exactly what I wanted to do and where I wanted to be for the rest of my life."

Mark’s images of our world's diverse cultures are landmarks in the field of documentary photography, exhibited worldwide and published in over 16 books.

Текст и презентация:

http://www.look3.org/2008/mark.html

JOEL-PETER WITKIN

Изображение

JOEL-PETER WITKIN began making photographs at the age of sixteen. In the Army from 1961-64 he documented accidents and suicides. He received a fellowship in poetry from Columbia while earning his BFA in sculpture from Cooper Union, and in 1996 Cooper Union awarded Witkin the Augustus St. Gaudens medal for professional achievement.

While pursuing graduate work at the University of New Mexico he refined his work in relationship to the history of painting and sculpture. With his unique vision Witkin stages photographs that “confront our sense of normalcy and decency, while constantly examining the teachings handed down through Christianity.”

Текст и презентация:

http://www.look3.org/2008/witkin.html

JAMES NACHTWEY

Изображение

JAMES NACHTWEY decided to teach himself photography after seeing images from Vietnam and the Civil Rights movement. Upon graduating from Dartmouth he worked as a truck driver and on merchant ships, acquiring skills that would prove useful in his chosen occupation. After working as a newspaper photographer in New Mexico, he moved to New York in 1980.
He has been a contract photographer with Time Magazine since 1984, was a member of Magnum from 1986 – 2001, and is one of the founding members of the photo agency, VII. The late Richard Avedon called his book Inferno "the most painful and beautiful book in the history of photography." In 2007 Nachtwey was one of three winners of the TED Prize, an award "dedicated to ideas worth spreading".

Текст и презентация:

http://www.look3.org/2008/nachtwey.html

Все авторы фестиваля:

http://www.look3.org/2008/artists.html

Предыдущий фестиваль,

YEAR ONE ARTISTS — 2007

EUGENE RICHARDS WILLIAM ALBERT ALLARD SALLY MANN

http://www.look3.org/2008/june_2007.html

http://www.look3.org/

Валерий Лобко [ 14 июн, 08 16:58 ]

Монолог

http://forum.znyata.com/viewtopic.php?t=5251

Коротко: показалось, что печать очень приличная, возможно даже, что чуть контрастновато.

Помимо этого, было очень приятно увидеть работы Михаила Гаруса, которые либо не так прочитывались в предыдущих подбрках, либо вообще впервые были показаны.

Никто не знает, можно ли приобрести журнал где-либо?

Uladzimir Parfianok [ 14 июн, 08 19:45 ]

Валерий Лобко писал(а):
Вторая (Jun. 12th, 2008 at 11:11 AM) —

Город Солнца

Вчера в галерее Zoya в центре Варшавы стартовал фестиваль белорусской культуры MINSK MIXT. Открылась выставка «Город Солнца» Артура Клинова.

...l


у шведов на выставке в Музее совр. искусства был свой "Город Солнца"...
см. на ветке "Сучасная Шведская фатаграфія":
http://forum.znyata.com/files/thumbs/t_ ... ll_142.jpg

странно, однако, культурное пространство организовано...

Uladzimir Parfianok [ 14 июн, 08 20:00 ]

Валерий Лобко писал(а):
Монолог

http://forum.znyata.com/viewtopic.php?t=5251

Коротко: показалось, что печать очень приличная, возможно даже, что чуть контрастновато.

Помимо этого, было очень приятно увидеть работы Михаила Гаруса, кторые либо не так прочитывались в предыдущих подбрках, либо вообще впервые были показаны.

Никто не знает, можно ли приобрести журнал где-либо?


журнал традиционно можно купить у глав. редактора - в свободную продажу он не поступает...

Валерий Лобко [ 14 июн, 08 22:07 ]

Ну да, это понятно, но думалось, вдруг где по линии метро, какая-нибудь бабушка с «пАРТИзаном» организована также и для нужд взыскующих «Монолога»…

Во время визита в Вильнюс, перед поездкой еще довольно задолго, обсуждалась возможность показа работ Артура, но что-то там не получалось, это во-первых, во-вторых, это уже попадало на период досрочной сессии, так что еще и волонтерских рук и энергии было достаточно немного.

Валерий Лобко [ 22 июн, 08 16:07 ]

Как чудесно все же листается эта галерея у Александры Катьер:

Alexandra Catiere: Land Without Shadow

Изображение

Изображение

Изображение

http://www.alexandracatiere.com/portfolio6_1.html

Валерий Лобко [ 22 июн, 08 16:36 ]

Запал я на снимки Йенса Ластхейна, жаль, что можно было увидеть только в Сети.

Обратил внимание на то, что он учился в Северной школе фотографии — я туда приходил, учил еще там, как правильно фотографии сушить, они из душили каким-то прессом жуткого вида… ужас… никакого проникновения в тонкие ручные технологии, да…

Было это как раз в те времена, когда там учился Йенс Ластхейн; школа была в планах походов, но где-то в конце списка.

Все же пришлось туда пойти вне графика, так как кто-то из студентов, увидев коллекции, жутко просил снимки Владимира Парфенка, чтобы отснять их на слайды и подготовить презентацию для коллег-студентов. Так что провел я часть дня в школе, пока молодой человек упражнялся в копировании…

Похоже, это было в тот год, когда я специально ездил в редакцию FOTO, тогда они еще на том же месте сидели, только у низ добавился магазин-стеллаж с новыми альбомами и книгами. Ездил, чтобы показать новую серию работ Владимира, очень она меня впечатлила, это в которой визуальные исследования местных скульптурных форм были, ага.

Такое периодически бывало — годом раньше милая молоденькая журналистка переснимала для какой-то южной шведской газеты раннюю серию Игоря Савченко «Аллюзии войны».

http://www.lasthein.se/

Uladzimir Parfianok [ 22 июн, 08 16:46 ]

Валерий Лобко писал(а):
Запал я на снимки Йенса Ластхейна, жаль, что можно было увидеть только в Сети.

http://www.lasthein.se/


кажется, Йенс оставил в подарк свою книгу Школе фотографии...

Валерий Лобко [ 22 июн, 08 18:56 ]

Ага, понятно, спасибо.

В марте прошлого года приезжал подбирать материал для своего небольшого исследования Тордбьорн Лааго, наш давний друг и бесценный помощник, такой менеджер-полпред молодой белорусской фотографии конца восьмидесятых и начала девяностых.

Когда-то он проникся работами разных групп из Минска… такое хорошее впечатление навсегда…

А ведь было из чего выбирать — он был в разных городах и познакомился с разными авторами в Харькове, Питере, Москве. Скажем, с тем же Борисом Михайловым; в Москве жил у Алексея Шульгина.

Мы с ним тягали фотографии вдвоем, одному было не унести — была какая-то перекладина для большей сумки…

Работ было в самом деле много — я часть передавал потом обратно в Минск с Александром Угляницей… чуть не побился еще с ним в Стокгольме из-за этого. У него оптимизма не было коробку тянуть громадную через кордон, а у меня просто выхода не было другого — я бы их просто не смог бы все увезти…

Фрагменты черновой версии его работы, привез в Вильнюс как-то:

Вложения:

Vitr_1.jpg [ 87.62 Кб | Просмотров: 415 ]

Vitr_2.jpg [ 60.84 Кб | Просмотров: 465 ]

Vitr_3.jpg [ 52 Кб | Просмотров: 437 ]

Vitr_4.jpg [ 99.15 Кб | Просмотров: 392 ]

Vitr_5.jpg [ 99.97 Кб | Просмотров: 415 ]

Валерий Лобко [ 22 июн, 08 19:51 ]

Такая вот еще была история из давних времен…

Впечатление Тордбьорна от наших работ было еще и материализовано: он под влиянием моей «транспортной» серии снял вначале свою «автобусную», а потом перевел внимание не стокгольмское метро.

Так что имеем почти в буквальном смысле еще одного участника школ…

Жалко те работы… Правда, лучшая из серии Музеем фотографии в Музее современного искусства в Стокгольме была приобретена, есчть надежды, что сохранилась; одна работа небольшого формата, которая в серию не входила, так как вертикальная была, да и руки не дошли напечатать более крупную, затерялась, видимо, с разными другими в редакции «Голаса Радзімы», там готовилась публикация как-то…

А остальные как раз после той выставки в Висби, где «Трое из Минска» — Владимир Парфенок, Виктор Журавков (работа В.П. была использована для анонса выставки в шведском FOTO, кстати говоря), т.е. Виктора и мои — так и не нашлись…

Валерий Лобко [ 22 июн, 08 21:18 ]

Во всех разговорах был, как кажется, снят акцент с одной немаловажной вещи, это я о принципах приглашения потенциальных авторов в студию.

Принципиальное отличие от первой студии, достаточно размытое, впрочем, в силу обстоятельств — «Фотографов не брать». А в первую студию отбор велся как раз на основе портфолио.

В случае со второй и, в особенности, третьей студией, генерализовалась идея, по которой людей, уже выбравших фотографию, отличает общий крайне низкий потенциал развития. Возможные естественные исключения — не в счет, речь идет о том общем правиле, которое было принято нами тогда.

Своеобразное подтверждение этой идеи я нашел днями, читая интервью одного из ведущих британских спортивных фотографов.

Мы как-то с Вл. Терентьевым обсуждали возникшую было мысль дифференцировать задания «пленочных» и «цифровых» студентов. Там было несколько соображений на самом деле; в случае с Бобом Мартином это так:

Some 20 years ago, if you got a shot of Linford Christie winning the 100 metres with his feet off the ground you were pretty good. Now with the autofocus the likes of Nikon and Canon have got, almost anyone can do that. For example, I can sit down with one of my teenage sons and give them a half-hour lesson and they’ll be taking action pictures. So it’s not good enough to turn up to an event and think I’m just here to get them flying through the air.

В общем, если продолжить, то продвинутый любитель ушедшего прошлого, со своими семью картинками за всю свою жизнь, на самом деле был гораздо круче всей основной части современных «цифровых» мальчиков и девочек.

Я вспоминаю прошлый «ФотоФорум», большой смотр достижений нового и относительно нового «хозяйства» страны. Проблема в том, что новая техника не дала откровений. Я еще в самом начале девяностых, когда впервые работал цифрой от Canon (Canon Ion), ощутил девальвацию умений, а ведь был еще во многом на пике формы…

Съемка людей в транспорте в те далекие времена, в особенной связи с тем, что могли очень «неправильно» понять, была съемкой одного кадра. И это либо была ситуация, когда люди не очень понимали, в чем дело, не связывали щелчок камеры, в видоискатель которой ты никогда не смотришь, со съемкой, либо я получал этот кадр, выходя из троллейбуса. Печать со всего кадра завершала дело…

Тордбьорн, собственно, уроки усвоил абсолютно — кто видел его работу Oly XA 4-ым, тот понимает, о чем речь.

Система как раз была отточена на решение таких задач — вы получали то, что снимали; предиктивность Адамса, о которой тогда и понятия не было, была реализована несколько по-иному.

Умение съемки во многом ушло, не появлявется, то есть, ручное умение индивидуальной работы с точкой и черно-белым отпечатком — в далеком прошлом… а я вот все не могу забыть фотографию талончика, это я про работу Валентина Латушкина, которая печаталась тогда в статье в шведском журнале… Эффекты «контурной волны» при проявлении у Владимира Парфенка, такие формообразующие и стилевые, забыть просто невозможно…

Перфекционизм, предельная просто звонкость в той серии у Сергея Суковицына, которая печаталась в «Манифесто» — похоже, просто потолок тогда был достигнут для отечественной пленки.

А чистота невероятная в печати и подаче у Алексея Ильина?

Как после этого смотреть на сервисные клоны, накиданные пачками на стены?

Вся эта мощь цифры и машинной цивилизации пробуксовывает на все тех же результатах, лучших по отношению к прошлым главным образом в силу новых технологий натурализма.

Фотография где?

Валерий Лобко [ 22 июн, 08 21:41 ]

Еще вот такой небольшой отчет на скорую руку…

Вот сюда не попал, на пару бы минут раньше… Успел увидеть два глянцевателя, надо будет как-то днем добраться. Похоже, это и есть та самая сильно востребованная лаборатория Академии искусств. Кафедра фотографии была тоже закрыта, но там нашелся любопытный плакат.

Вложения:

Laboratory.jpg [ 14.59 Кб | Просмотров: 484 ]

PosterPortret.jpg [ 68.4 Кб | Просмотров: 413 ]

Валерий Лобко [ 22 июн, 08 21:48 ]

Вот тут была небольшая экспозиция фотографии; все пристойно. Но где-то я еще неподалеку нарвался на двойное зрелище на экране, там был несколько озадачен.

Красиво и интригующе, вначале я даже подумал, что речь идет о живой проекции, что это клуб какой-то эстетский для особых ценителей организовался на Istedgade в Копенгагене…

http://en.wikipedia.org/wiki/Istedgade

Вложения:

Photographs.jpg [ 22.4 Кб | Просмотров: 492 ]

Movie.jpg [ 19.72 Кб | Просмотров: 439 ]

Валерий Лобко [ 22 июн, 08 21:58 ]

Вообще жутко завидно было ходить по корпусу и видеть в разных местах и во дворе экспозиции. Живописи много было и скульптуры в разных помещениях и коридорах.

Вложения:

Sculptures.jpg [ 23.65 Кб | Просмотров: 450 ]

Paintings.jpg [ 31.74 Кб | Просмотров: 446 ]

Room.jpg [ 35.42 Кб | Просмотров: 426 ]

GirlPaintings.jpg [ 48.02 Кб | Просмотров: 404 ]

Валерий Лобко [ 22 июн, 08 22:02 ]

Ажиотаж неслабый вызывали вот эти парящие шарики…

Вложения:

Balls.jpg [ 29.82 Кб | Просмотров: 437 ]

Balls_2.jpg [ 24.32 Кб | Просмотров: 421 ]

Balls_3.jpg [ 31.74 Кб | Просмотров: 431 ]

Валерий Лобко [ 23 июн, 08 8:48 ]

Смотрю вот давно на снимок, который предваряет статью «Африканское зеркало» (Juan Villoro) майского выпуска ZoneZero…

Изображение
Walking Billboard © Pedro Meyer

И второй, там же:

Изображение
Escape to... © Pedro Meyer

http://www.zonezero.com/editorial/mayo0 ... /may08.pdf

http://www.zonezero.com/editorial/editorial.html

Валерий Лобко [ 23 июн, 08 16:26 ]

Джим Каспер:

81 Preview Photos: 2008 Festival in Arles

Take a sneak peak of the eclectic mix of photography that will be shown at Les Rencontres d'Arles Photographie this summer, starting July 8 through September 14. Be sure to check out Lens Culture's high resolution slide show.

(Шоу вполне напрягающее по трафику; есть новые имена, есть несколько вполне радующих авторов из из тех, кторые уже имеются здесь).

The main curator for the 2008 event comes from the world of fashion, Christian Lacroix. However the biggest buzz is usually generated around the “discoveries” proposed by a handful of experts — and this year’s discoveries look particularly promising. These are the cutting edge artists who are invited because their work deserves to be seen, not because it fits a theme.

Изображение
Series: Desire Overall: Lucy and Salvador, October 2000
© Debbie Fleming Caffery Courtesy of Camera Obscura Gallery, Paris and Gitterman Gallery, New York


Изображение
Super Star, Edie Sedgwick, Manhattan, NYC, 1966
© Jerry Schatzberg


Изображение
Kristen McMenamy, Vogue France, Beauduc, France, 1990 © Peter Lindbergh

http://www.lensculture.com/arles2008.html

Валерий Лобко [ 23 июн, 08 21:12 ]

Еще:

Изображение
From the series Sweet Nothings © Vanessa Winship/Agence VU

Изображение
Model Registration Photographs Caroline Reboux 1931s
Collection Les Arts Décoratifs, Paris

Валерий Лобко [ 23 июн, 08 21:13 ]

Еще:

Изображение
Kirsten, Paris 1987 © Paolo Roversi

Изображение
Ahmed, 2005 © Pierre Gonnord

Изображение
A Sheltering Tree © Achinto Bhadra
‘Because … so many times I needed a refuge, but there wasn’t one.
I want to give the shelter of a flowering tree to any girl who needs it.’


Изображение
Table still life
Nature morte a la grenade, 2005 © Guido Mocafico’


Встреча с легендой.