II Минский фестиваль фотографии / 14 февраля - 4 апреля 2014

http://phview.org/news/Minskij-festival ... t-masshtab

Мнение: «Минский фестиваль фотографии меняет масштаб»

Однако центральная выставка фестиваля - «Ступени» - открылась, она привлекает массу людей,
и самое время интересующимся белорусской фотографией посмотреть ее еще раз.
Посмотреть и проверить свои первые впечатления.

Очевидно, что по сравнению с пилотными «Ступенями» прошлого года,
нынешняя экспозиция в художественной галерее М.Савицкого Музея истории города
Минска организована гораздо четче и яснее.

Сейчас нам не избежать сопоставлений, но искать аналогии с зарубежными фестивалями
пока сложно. И чтобы увидеть развитие минского фестиваля, понять, куда он движется,
имеет смысл сравнить его собственный нынешний день с предыдущим.

Хочется надеяться, что все информационные и организационные проблемы
«Фотосоюзом» решены, во всяком случае, зрителю выставки они не заметны.
Организаторы отобрали меньше авторов, но представили их более основательно – серии развернуты,
с точки зрения нарратива, и получили большее пространство для визуального восприятия.
Думаю, это корректный подход по отношению к фотографам:
все-таки выхватить единичные кадры и делать какие-либо выводы,
исходя из отдельных фрагментов проекта, сложнее. Да и смысла в таких презентациях немного.


Но пространство – категория серьезная, и перемена масштаба парадоксальным образом
обнажила проблемы, точнее, укрупнила их.

Если считать, что «Ступени» отражают общий уровень белорусской фотографии, он остается клубным.

Как и следовало ожидать, наш уважаемый фотоклуб «Мінск» - институция, которая работает
дольше всех, стабильнее всех, в конце концов, неформальнее всех, вложила в зыбкое
фотографическое сообщество максимально много.
Технически можно добиться высокого качества и снимков, и печати - это прекрасно для
салонной фотографии, для коммерческого продвижения, даже для социальных проектов.
Но подходы и осмысление фотографического процесса по-прежнему остаются у нас
слабым местом. Если в прошлом году, в водовороте жанров, имен, форматов, казалось,
что вот-вот родится что-то новое, наверное, уже в этой экспозиции оно есть,
но пока не прочитывается… То в нынешних «Ступенях» приходится признать,
что мейнстрим победил, и с этим нужно смириться.

Да, наши фотографы двигаются по собственным траекториям и показывают то,
что стало важным и интересным в последние годы для них лично.
Это ИХ СТУПЕНИ, их, видимо, лучшие серии на сегодняшний день. Но прорывов, увы, нет.

Дальше всех в этом направлении продвинулась Марина Батюкова, экспериментируя
на границах фотографии и дизайна. А честнее всех поступил Сергей Плыткевич,
представив полноценный журналистский фотоочерк, - на документальной основе,
с ясной выставочной композицией и артикуляцией идеи.



Оставляю за собой право пересмотреть выставку еще раз – просто чтобы ничего не пропустить.



Я как раз не считаю, что Минский фестиваль фотографии показывает всю современную
белорусскую фотографию: на мой взгляд, у нас нет общего культурного поля, нет его и в
фотографии. Очевидно отсутствие на «Ступенях» молодых авторов (с известной долей
условности их объединил проект «By now»), и нежелание «минской школы» сотрудничать
с Фестивалем. Возможно, и в регионах есть интересные для «Ступеней» проекты.
Ведь формат фестиваля предполагает, что самые неожиданные вещи и сумасбродные
поиски и идеи можно вынести для обсуждения зрителей и коллег. Но не испытанные и
растиражированные приемы, готовые для сервиса.
Чья это проблема? Не знаю, что решают для себя фотографы, как обсуждают условия
проведения фестиваля организаторы, но проигрывает зритель, в очередной раз делая вывод,
что «наши как-то не очень», а вот там, где-то там… С информационным полем у нас
проблем нет, и при каждом посещении Литвы, Польши, России ближайшие соседи легко
демонстрируют по-настоящему современную фотографию.
Тем более интересно, ЧТО мы увидим на следующих выставках проекта.

Автор: Любовь ГАВРИЛЮК

..СОВПАЛО. и хотя к фотографии БОО "фотоискусство" это не имеет отношения, но кому-то может быть будет интересно. 40 фотографий в формате 40 см на 60 см.
«Это твоя земля» - так называется фотоконкурс, который ежегодно проводится в рамках Республиканского экологического форума. Он состоит из двух этапов: сначала определяются лучшие работы на городском и областном уровне, а затем - на республиканском. Конкурс проводится в двух номинациях: «Красота родной природы» и «Экология и человек». В свою очередь в каждой номинации победители определяются в трех категориях: учащиеся, любители и профессионалы.
Примечательно, что в 2013 году в конкурсе особенно отличились минчане, занявшие на республиканском уровне три первых места из шести возможных, плюс одно второе и одно третье место - убедительная победа!

В результате в Минском городском комитете природных ресурсов и охраны окружающей среды родилась идея организовать в столичном Доме кино городскую фотовыставку «Это твоя земля». На ней представлены не только фотографии, победившие на республиканском этапе конкурса. Основную часть экспозиции составляют работы минских фотографов, занявшие призовые места на городском этапе конкурса, причем как 2013 года, так и предыдущих лет. В общей сложности - четыре десятка великолепных фотографий, и почти 70 процентов из них - фотовзгляд на природу столичных авторов.
В экспозиции использованы работы Федосенко В., Дрибаса А., Батуры А., Шаминко В. Раковича А., Квятковской М., Трощий А., Микуса А., Щербаковой В., Абложей Н., Козловской Е., Ломако Г. и др.
Поздравляем победителей фотоконкурса и приглашаем всех жителей и гостей столицы полюбоваться прекрасными фотоработами!

Открытие выставки состоится 28 февраля в 12.00.

Друзья, напоминаю, что в среду 5 марта в 17.00 в галерее М.Савицкого состоится открытие фотовыставки "Литовская фотография через поколения". Творческая встреча и мастер-класс литовских фотографов пройдут в четверг с 17.00 до 19.00 тоже в галерее М.Савицкого...

А по фамилиям если...

Альгис Гришкявичюс представит проект «Чудеса в Микалишкес».

Альгис Гришкявичюс долгое время работал как художник, но в последнее время увлечен фотографией. Уже не один год его работы публикуются в летописи Союза фотохудожников Литвы «Фотография Литвы: вчера и сегодня», он выставляется в групповых выставках.

Минскому зрителю А. Гришкявичюс с присущей ему иронией расскажет о деревне Микалишкес и происходящих там чудесах. Каждая фотография – это отдельная история, а объединяют их любимые модели художника Миколас и Раймундас, воплощающие разных мифологических персонажей.

На фотографиях много мужских и женских обнаженных натур, но в данном случае они представлены не ради эротической красоты. Автор утверждает: «Мои персонажи – ожиревшие, лысые деды – вносят некоторое равновесие в понятие телесной красоты в Литве».

Гитис Скуджинскас представит свой проект «Тишина».

Фотографии этого цикла исключают ориентировочные параметры пространства и времени, но обращают внимание на переполненный рынок репродукций изображения.

Фотография без события /сообщения дезориентирует созерцателя и исключает опыт видения как средство непосредственного познания. На природе, в общественных и частных пространствах зафиксированные изображения не дают зрителю отчетливых параметров данного пространства, напротив, они объединяются в продолжительную визуальную конструкцию, основная цель которой – акцентирование черты между видимым и воспринимаемым, знакомым и чужим, натуральным и социальным. Если тишину воспринимать как протест против предполагаемого пустословия, то на этих фотографиях устраняются излишние визуальные ссылки. Рассматривая с другой точки зрения, аскетическая визуальность этих фотографий цитирует и переосмысливает историю минималистической живописи.

Выше фотография Альгиса Гришкявичюса...

Сергей, нужна ли на эту встречу предварительная запись, регистрация?

Вход по билетам в музей, мастер-класс для всех желающих...

Да, прекрасная возможность открывается сравнить белорусскую и литовскую фотографии... еще до открытия выставки. Посольский микроавтобус с дипломатическими номерами привозит коллекцию работ -- прекрасно упакованных, богато оформленных. С Альгисом и Гитисом распаковываем эти работы, предварительно расставляем вдоль стен, идем ужинать и я отвожу их в посольство. Можно представить такое отношение белорусских загранучреждений к национальным фотографам?

Кстати, Альгис Гришкявичюс живет только за счет своего творчества. Как такое возможно? Автор об этом расскажет в четверг...

Итак,

6 марта, четверг

17.00: «Трагикомические истории в живописи, объеме и фотографии», Альгис Гришкявичюс
18.00: «Не разговоры о фотографии, а само изображение – вечная ценность», Гитис Скуджинскас

Больше информации об авторах

Что-то никакой реакции на литовскую фотовыставку не слышно.

Только что об этом подумала и решила заглянуть в форум. Увы...

Вот реакция:
http://phview.org/news/Mnenie-Litovskay ... o-vremenem

Лично мне близка "старая школа" (наверно сама уже того...)
Однако обескуражила подача работ - увеличение формата в ущерб качеству
неоправданно. Оригинальный размер в тех же
паспарту и рамах смотрелся бы лучше. Но это на мой субъективный,
любительский взгляд.
Альгис Гришкявичюс понравился. Раньше не видела. Интересно,
фантазийно, неожиданно. Есть идея и провокация.
А это я люблю

Информация о трех выставках белорусской, молдавской и украинской фотографии, закрывающих фестиваль:

«Бережное отношение к мелким вещам» (Молдова)
«Наше общее личное» (Украина)
«Человек на дороге» (Беларусь)

Открытие: 3 апреля, 17.00
Место: Центр современных искусств (г. Минск, ул. Некрасова, 3)



В тот же день и в том же месте, но в 15.00 -
лекция медиа-художника из Молдовы Татьяны Федоровой
на тему «Современная фотография и формы ее презентации»

Также по ссылке - информация о семинарах 4 и 5 апреля.

подробности

Более подробная информация об Образовательном семинаре белорусских фотографов.

Дата: 5 апреля (суббота).
Место проведения: Институт журналистики БГУ (ул. Кальварийская, 9)

9.30 – 11.00
Лекция «Образный язык фотографии»
Андрей ДУБИНИН, фотограф, преподаватель Центра фотографии Studio67.
Визуальный язык, как и любой другой - лишь знаковая система, площадка для действия. Играя на определенном поле, принимая ограничения выбранного языка, мы получаем и его возможности: систему коммуникации, конструирования, познавания. Можем расшифровывать и кодировать символы, передавать сообщения, выбирать подходящую экспрессию и стилистику. Можем что-либо выражать с его помощью, или использовать как инструмент самопознания. Но как передается информация и какими бывают коммуникации? Как мы воспринимаем, запоминаем и из чего складывается наше представление о причинах вещей? Как формируются образы и как мы используем выбранный нами язык? Хорошо ли понимаем адресованные нам сообщения?

11.15 – 12.45
Лекция «Арт-проекты в Беларуси. Галерея «NOVA» как место для общения и конструктивного диалога».
Владимир ПАРФЕНОК, фотограф, куратор выставочных проектов, руководитель галереи визуальных искусств «NOVA» (Беларусь). Владимир Парфенок в творческой фотографии с середины 1980-х. Обучался в творческой студии фотоклуба «Мінск» под руководством Валерия Лобко. Участвовал в многочисленных выставочных проектах в Беларуси и за рубежом. Создатель и куратор проектов арт-галереи «NOVA». В фотографии сторонник аналоговых технологий и ручной печати.
В апреле 2009 г. галерея NOVA приостановила свою деятельность; с мая 2011 г. галерея возобновляет работу в партнерстве с Минским Центром фотографии – образовательно-культурным проектом, чтобы способствовать развитию в Беларуси авторской фотографии, которая осознает свою документальную природу и говорит со зрителем на современном визуальном языке. Сегодня галерея NOVA представляет собой не только выставочную площадку для демонстрации произведений фотоискусства, но и пространство для дискуссионной и просветительской работы.

14.00 – 15.30
Информационно-практическое занятие по методу альтернативной фотографии «Темперапринт».
Виктор ЖУРАВКОВ, фотохудожник, член БОО «Фотоискусство» и народного фотоклуба «Мiнск» (Беларусь).
- Программа занятия:
- Введение. Что такое альтернативная фотография.
- Краткая история альтернативной фотографии.
- Современное состояние.
- Краткая теория альтернативной фотографии.
- Практика метода «темперапринт»: материалы и инструменты (бумага, кисти, красители, белковый компонент, светочувствительный компонент), приготовление рабочей эмульсии, нанесение на подложку, экспонирование, получение конечного изображения, ретушь, окончательная отделка изображения
- Заключение. Обсуждение возможностей метода.

15.45 – 17.00
Лекция «Профессиональная фототехника: достижения и перспективы развития». Обзор новинок.
Андрей ДУБИЦКИЙ, фотограф, инженер фирмы CANON, преподаватель курсов по фотографии (Беларусь).
Насыщенность рынка разнообразной фототехникой сегодня очень высока, согласно статистике, сегодня цифровой фотоаппарат есть у 82% семей, а профессиональные фотокамеры - у 46%. При этом идет постоянное обновление: ежегодно крупные производители меняют свои линейки, особенно активно развиваясь в сегменте профессиональной фототехники.

17.15 – 18.30
Мастер-класс по теме «Техника съемки с использованием «световой кисти».
Виктор СУГЛОБ, фотограф, член совета БОО «Фотоискусство», директор музея-галереи «Мир Фото» (Беларусь).
При съемке предметов или натюрмортов фотографы часто прибегают к такому интересному приему, как техника «световой кисти». Суть его заключается в том, что фотограф посредством узконаправленного пучка постоянного света высвечивает или «прорисовывает» определенные участки, детали изображения. В результате такого подхода фотография приобретает оригинальный световой рисунок, который невозможно воспроизвести какими-либо другими способами или программными средствами

Напоминаем, что выставки белорусской, молдавской и украинской фотографий открываются завтра, 3 апреля!

Все подробности

На мой личный взгляд, информационно-практическая программа II Минского фестиваля фотографии удалась, и если кому-нибудь посчастливилось в полном объёме посетить все мероприятия, то конечно польза большая и по-светлому можно позавидовать.

Репортажи с двухдневного семинара по пинхолу от Ирины Дайнаковой и Елены Терентьевой:
Елена Терентьева: Во второй день образовательного семинара фотографы мастерили пинхол-камеру http://phview.org/news/Eto-ne-master-kl ... lye-ruchki
https://www.facebook.com/groups/259109757501686/Ирина Дайнакова: Вот такая пинхол-камера получилась у меня на мастер-классе у Игоря Бельского. Пленки на один кадр. И он таки получился! Параметры съемки: d 0,3; f 20 сек; iso пленки 500. Было очень интересно и познавательно!

О лекции Александра Ляпина (Украина) в Институте журналистики БГУ на тему "Как добиться успеха в творчестве и заработать много денег" весьма полно рассказано здесь: http://phview.org/news/Aleksandr-Lyapin ... nogo-deneg. Добавлю, что мне лично запомнилось выражение «творческое болото» в применении к современной практике фотографического творчества и наиболее сильным показался фотофильм (и предыстория) «МЕТРО».

Лекция Владимира Парфенка «Арт-проекты в Беларуси. Галерея «NOVA» как место для общения и конструктивного диалога» оказалась и познавательной и полезной и интересной - с большим иллюстративным материалом, (работы порядка из 30 выставок) из более 100 реализованных выставочных проектов! Как верно заметил Сергей Плыткевич: «Можно ли было пару лет назад без проекта "Внимание: улыбочку!" представить такую картинку? » - Фото Игоря Малащенко:


Информационно-практическое занятие по методу альтернативной фотографии «Темперапринт», представленное Виктором Журавковым, научным сотрудником БГУ, (Беларусь) оказалось настоящим незабываемым феерическим шоу: историко-искусствоведческий экскурс в технологии XIX века и завораживающий результат на современном базисе! Имея возможность сравнить аналогичные практикумы,- добавлю, что Виктор в изложении теоретического материала не имеет себе равных, и при этом не повторяется в подаче информации. Находит всё новые неожиданные сопоставления и примеры!! Уникальный лектор!
Несколько снимков с прошедшего практикума: