Ложка дёгтя / Авторская рубрика Валерия Ведренко

!1. Минская фабрика цветной печати.
2. У автора или в NOVA

Выставки пролетают а книги остаются..
Интересная и неординарная экспозиция - презентация Книги. Спасибо Алексею Андрееву.
Книга удалась, она по своему уникальна и конечно-же гораздо полнее смыслом и философски глубже этой выставочной экспозиции.

Тибетский "дизайн" книги также способствует созерцательности,
можно сложить - разложить - развесить фотографии сериями и Тибет становится ближе...

вот в потоке пришла интересная ссылка по закрытой уже теме:

http://inthecity.ru/#/entertainment/exh ... nie/page=4

Тему никто не закрывал. Прекратилось пустозвонство - а это к лучшему...

Что касается материала по ссылке, то он конечно слишком краткий и поверхностный, но по сути оптимистичный. И многие моменты соответствуют моим нынешним представлениям.

еще одна запоздалая цитата о проблемах обучения фотографии от самого Бориса Михайлова:

"- А что, на Ваш взгляд, в первую очередь, определяет художника — отвага, интеллект, в частности, умение мыслить концептуально, формальное индивидуальное мастерство.

- Все связано. В каждый момент что-то обостряется. Но вот, что я тебе точно скажу. Все фотографы, которые работали рядом со мной, имели высшее техническое или гуманитарное образование. Серьезные фотографы получаются тогда, когда они уже что-то знают. Человек, который понимает жизнь, становится фотографом. Иначе не поймешь, что снимаешь. И не сумеешь из того, что снято, верное отобрать. В тысячах снимков не разберешься, что хорошо, а что плохо. Потому на фотографа надо учиться не меньше, чем на художника.

- У нас все учатся — бум фотографический.

- Только вот результатов пока мало.

- Чем Вы это объясняете?

- Не хватает интеллекта. Причем дело не в конкретных людях. У каждого отдельно мозги присутствуют. И нормальные вещи делают. Но нет общего понимания того, что действительно важно. И вот найти это важное, с одной стороны, а, с другой, понять, как его упаковать, — это пока проблема. Так вот — сегодня не понимают ни что паковать, ни как упаковывать. Информация — кипящая масса, и разобраться в ней не удается... "

и в целом, классное интервью:

http://proza.com.ua/peoples/semejnyj_albom.shtml

и не комментарии, а жесть:

http://proza.com.ua/comments/commenton9197.shtml
(осторожно: ненормативная лексика!!!)

Ну прям про наше белорусское, так называемое, фотографическое образование

Хороший фрагмент интервью, Володя, ты привел.

все же как неоднозначны слова!

я понял это пассаж Михайлова совершенно по-другому:

проблема не в самом процессе образования как таковом и, как правило, не в преподавателях. проблема в самих обучающихся...

если вы художником не родились, вы им никогда не станете. да, ремеслу научиться можно - и это гарантируют самые разные образовательные системы, но никто из вас не сделает художника, если вам это не дано было от рождения...

Все верно! Принципиально так и просходит, для этого и существуют вступительные экзамены, чтобы постараться максимально отделить "зерна" от "плевел". Иначе искать столь "важное" прийдется очень долго - "И вот найти это важное, с одной стороны, а, с другой, понять, как его упаковать..."

Матрица, получается – избранный……..

Все это слишком высоко, думаю, имеет значение приоритет ценностей, другими словами понимание жизни и происходящих в ней событий. За долгие годы общество исказило и подменило реальные ценности. Вот и пожинаем плоды. И не чертрта вы товарисчи педагоги не сделаете, то, что формировалась 15 лет, за год или три не исправишь….

если вы художником не родились, вы им никогда не станете. да, ремеслу научиться можно - и это гарантируют самые разные образовательные системы, но никто из вас не сделает художника, если вам это не дано было от рождения... NG


+100

Поздравляю всех с весенним праздником! Желаю чтобы Международный Женский День плавно перетёк в Международную Женскую Ночь!

Ребята, все, кто общается в YAHOO -возможен атомный вирус через "Открытка HALLMARK"!!!! Бдите - сжирает диск С.

ЛОЖКА ДЁГТЯ
13 марта 2009
Валерий Ведренко

Большая черно-белая свадьба

Иногда качество выставки я определяю по чувству зависти, ревности и желанию сделать самому лучше, чем то, что довелось увидеть.
Две программные экспозиции масштабного свадебного проекта никаких эмоций, стимулирующих на творческий подвиг, не вызвали.
Во-первых, действительно все работы кажутся знакомыми и уже где-то проходившими. Во-вторых, от обилия черно-белой гаммы свадьбы превратились в невеселое событие с мрачными предчувствиями (что недалеко от правды).

Отдавая должное желанию организаторов придать серьезный статус свадебной фотографии, тем не менее приходится отметить, что они перестарались.
На мой взгляд, обеим выставкам не хватает цвета и легкости.
Получилось все очень прилично и сухо.
А в памяти остались только работы Осипова и Пилиповича.
Выставкам не хватает контраста.
Не хватает именно той фотографии, на которую ведется заказчик – гламурной, конфетной. Нет столкновения вкусов – нет и эффекта.
Хорошее + хорошее + хорошее = среднее.
Отдельно отмечу проблему формата.
Лишний раз убедился, что свадебной фотографии место в альбоме.
Увеличенные размеры ничего не добавили фотографиям, а многим просто навредили. Формат картинки должен определяться изначально – этому посвящены десятки искусствоведческих исследований.
А простое техническое увеличение кадра чаще всего его обесценивает либо делает картинку формальной, декоративной. К представленным фотографиям это относится в первую очередь.
Ну, и черное паспарту в «Центральном» конечно делает экспозицию эффектной и цельной, но косвенно нагнетает при просмотре драматизм, которого в фотографиях нет.
И по закону жанра не должно быть.
А как раз это обстоятельство и заставляет лично меня всячески избегать свадебных съемок.
Из головы не выходит одна свадебная сессия.
Через полгода случайно встретил отца невесты. И он рассказал, что молодые разбежались через 2 недели, уже забыли как друг друга зовут, а батя все кредит на свадьбу выплачивает. Еще 3 месяца осталось.
А альбомчик, помню, шикарный получился…
Удачи!

Валерий, ваши мысли практически полностью пересекаются с моими.

Да, в первой выставке не хватало цвета и гламура. Лёгкости, воздушности, настроения,задора.
Технически фотографии выполнены на высочайшем уровне-тут спору нет, а вот заявленной эмоцональной насыщенности каждого снимка я для себя лично не увидел, как уж ни старался. Да и ещё чёрное паспарту, как вы пишете нагнетало. Меня тоже. Мне показалось, что вообще оно было явно не в кассу.Траурные нотки прямо какие-то в душу закрались.

Вторая понравилась больше. В первую очередь форматом. Ну и цветом конечно. Но и здесь за исключением двух неординарных работ Воинова ничего не запомнилось.

ЛОЖКА ДЁГТЯ
16 марта 2009
Валерий Ведренко

Этот текст – самостоятельная часть экспозиции. Пресс-релиз находится в ветке об открытии выставки «Минский альбом № 1 (2009)».

Слово о Минске

Наш город всегда в окружении.
Он всегда в окружении пяти культурных центров.
И Москва, и С.-Петербург, и Вильнюс, и Варшава, и Киев хоть чем-то да похожи друг на друга. Зато ни один из этих городов не похож на Минск.
Тысячелетняя история города практически не заметна в нем.
Минск – город-хамелеон.
Он меняется в угоду любому времени и в этой мимикрии – суть его долголетия.
Сегодня Минск – образцовый советский город с подобающей статусу архитектурой. Назначение губернского городка в столицу ознаменовалось проломом центра города проспектом Сталина, постройкой пары «парфенонов» на холмах и воздвижением Большого театра на месте кладбища и рынка.
Уничтожение Немиги в 70 годах прошлого века завершило целесообразный градостроительный процесс.
И сегодня исторический Минск напоминает голубя с крыльями орла.
Вроде и красиво, а взлететь не может.
На Земле есть места, которые генерируют энергию и они обречены быть центрами исторических свершений и такими остаются на отведенный им срок.
В Минске не произошло ни одного значительного для европейской истории события.
И Минск, тихий губернский город, энергетически таким и остался.
И это внутренняя суть всегда находится в противоречии с формой,
которую навязывают городу новые обстоятельства.
Трагедия и особенность Минска в том,
что здесь новое строится не рядом со старым, а на месте старого.
И дело не в ветхости сооружений.
А дело в ветхой памяти населения, которое в Минске так же ротируется, как и архитектура.

Современный центр нашего города формирует сталинский классицизм 50 годов XX века. Идеи коммунизма выбрали себе в проводники античные пропорции и декор,
создав сюрреалистический стиль, объединивший рабовладельческое язычество и пролетарский социализм.
Серпы и звезды соседствуют с коринфскими и дорическими капителями,
геодезист и физкультурница заняли место Посейдона и Афины,
а над полисом парит голубь в шестеренке.
Без смеха с таким прошлым расставаться нельзя.
А вот балюстрада с вазами от цирка до площади Победы не так однозначна
и вызывает разные ассоциации, от лирических до демонических.
Но наш город и ни лирический, и ни демонический.
Хотя, бывает и одним, и другим, и третьим.
Эти обстоятельства и привели к решению фотопроекта «Минский альбом» как многосерийного цикла.
О Минске нельзя рассказать в одном стиле или одной экспозицией.
Новые серии проекта будут посвящены набережной, двум дворцам, парку Горького и скверу Купалы, малым архитектурным формам, Кальварийскому кладбищу, городской скульптуре, Проспекту, Верхнему город и, конечно, минчанам.
Наш город живет по своим законам
и зачастую не архитекторы Минска, а его невидимый, но единственно возможный астральный образ диктует пространству,
каким оно должно быть на берегах Свислочи в разные времена.
Не в силах повлиять на этот процесс,
автор проекта оставляет за собой право лишь наблюдать за ним
и делиться своими наблюдениями с уважаемой публикой.
Добро пожаловать!